Συνέντευξη με τον εικαστικό και φωτογράφο, Γιώργο Σαράντη

Μεταμορφώνοντας σκουριά και σπασμένα θαλασσόξυλα σε έργα που μιλούν για αντοχή και αναγέννηση.

 

Στην 3η ατομική του έκθεση με τίτλο: Georgios Sarantis Art & Photography 3, που θα πραγματοποιηθεί από τις 5 έως τις 12 Οκτωβρίου 2025 στο Εκθεσιακό Κέντρου του Δήμου Ηλιούπολης, ο Γιώργος Σαράντης επιλέγει να προβάλει έργα που συνομιλούν με τον θεατή. Ο ξεχωριστός εικαστικός και φωτογράφος αναδεικνύει τη σύνδεση τέχνης και ψυχικής ευεξίας, δίνοντας μία νέα διάσταση στην κατανόηση της δημιουργίας.

Τα εγκαίνια της έκθεσης θα πραγματοποιηθούν την Κυριακή 5 Οκτωβρίου 2025 στις 18:00 και θα περιλαμβάνουν ενδιαφέρουσες ομιλίες, όπως αυτή της ψυχολόγου Όλγας Παγανέλη, για τα οφέλη της δημιουργίας στην ανθρώπινη ψυχική υγεία. Ενδιαφέρον παρουσιάζει και η ομιλία της δημοσιογράφου Αναστασίας Πουλοπούλου για τη φύση ως αφηγήτρια και συν-καλλιτέχνη.

Ο Γιώργος Σαράντης μας παραχώρησε, ενόψει της 3ης ατομικής του έκθεσης, συνέντευξη για το έργο και την καλλιτεχνική του πορεία:

diakosmisi 1000- Πώς επιλέγεις τα υλικά για κάθε έργο σου; Πρωτίστως διαδραματίζει κάποιο ρόλο ο συμβολισμός τους ή η αισθητική τους παρουσία;
Στα υλικά που επιλέγω να χρησιμοποιήσω έχω προηγουμένως ανιχνεύσει μία «αξία» πέρα απ’ τη συμβατικά χρηστική. Μπορεί να πρόκειται για τη μορφή που ενδεχομένως να παραπέμπει σε κάτι ή και για την ίδια την υφή που σε προτρέπει να την αναλύσεις χρησιμοποιώντας αισθήσεις πέραν της όρασης. Αγγίζοντας ένα υλικό, καταλαβαίνεις αν έχει «προοπτικές» να δώσει κάτι καινούργιο, κάτι ανώτερο απ’ την παρούσα μορφή του που αναπόδραστα περνά απαρατήρητη.

- Όπως μαθαίνουμε, η έκθεσή σου θα ταξιδέψει και σε άλλες πόλεις, αρχής γενομένης το προσεχές καλοκαίρι. Πώς πιστεύεις ότι ανταποκρίνεται το κοινό εκτός αστικού κέντρου σε τέτοιου είδους έργα;
Το κοινό συχνά εκδηλώνει μια ανέλπιστη αποδοχή και εκτίμηση όταν αντιληφθεί ότι το προσεγγίζεις ισότιμα σε σχέση με άλλα δήθεν «μαθημένα» και «εξοικειωμένα» με την καλλιτεχνική δημιουργία κοινά, όπως τείνουν να εκλαμβάνονται εκείνα των μεγάλων αστικών κέντρων. Η διάκριση αυτή κατά τη γνώμη μου δεν τεκμηριώνεται από την πραγματικότητα. Μάλιστα οι έντονοι ρυθμοί της ζωής στην πόλη μάλλον αρνητικά επιδρούν ως προς την ενίσχυση του ενδιαφέροντος προς τέτοιου τύπου δραστηριότητες μιας και ο περιορισμένος χρόνος και τα πλαίσια που θέτει είναι συνήθως ασφυκτικά και ανελαστικά, ακυρώνοντας εν τη γενέσει της κάθε προοπτική «απόδρασης» από το πλαίσιο αυτό.

- Αν μπορούσες να περιγράψεις τη δημιουργική σου διαδικασία με μια μουσική μελωδία, ποια θα ήταν και γιατί;
Δεν είμαι μουσικός, επομένως θα αποφύγω να εμπλακώ με το πεδίο αυτό ευθέως στην προσπάθεια να βρω μια συνάρτηση. Θα πω μόνο πως η δημιουργική διαδικασία είναι σίγουρα μελωδία. Δεν είναι θόρυβος, δεν είναι άκρα του τάφου σιωπή. Η δημιουργική διαδικασία εμπεριέχει δομή, λογική, σύνθεση και ασκεί παραγωγική-προωθητική επίδραση στο περιβάλλον, αφυπνίζει και κινητοποιεί τον άνθρωπο, δεν τον ναρκώνει ούτε τον απωθεί.

- Στα εγκαίνια της 3ης ατομικής έκθεσής σου θα πραγματοποιηθεί, εκτός των άλλων, ομιλία ψυχολόγου για τα οφέλη της τέχνης στη ψυχική υγεία. θεωρείς ότι η δημιουργικότητα επηρεάζει τον άνθρωπο και την κοινωνία γενικότερα;
Αν δεν υπήρχε δημιουργικότητα δεν θα υπήρχε και κοινωνία μιας και η τελευταία είναι αναμφισβήτητα το πιο σύνθετο δημιούργημα του ανθρώπου. Δεν θα μιλούσαμε καν για άνθρωπο και ανθρώπινο είδος μιας και ακριβώς αυτό το χαρακτηριστικό είναι που μας διακρίνει ξεκάθαρα και αμετάκλητα από το λοιπό ζωικό βασίλειο. Χωρίς δημιουργικότητα δεν θα αναπτυσσόταν ποτέ η ανθρώπινη νόηση. Όλο αυτό το πλαίσιο θα προσεγγίσει και θα αναδείξει μέσω της επιστημονικής της ιδιότητας η ψυχολόγος Όλγα Παγανέλη η οποία θα με τιμήσει ιδιαιτέρως με την παρουσία της στα εγκαίνια της έκθεσης.

Οι φωτογραφίες του Γιώργου Σαράντη δεν αποτελούν απλές αποτυπώσεις. Μετατρέπουν το χρώμα, το φως και τη σκιά σε μια ιστορία αποκαλύπτοντας κρυμμένες ζωές σε ότι η φύση ή ο άνθρωπος έχουν εγκαταλείψει. Ο καλλιτέχνης δε δημιουργεί απλώς γλυπτά αλλά γέφυρες ανάμεσα στη φύση, την ανθρώπινη ψυχή και τον υλικό κόσμο.
Η έκθεσή του είναι μια πρόσκληση να δούμε την τέχνη ως θεραπεία. Η είσοδος είναι ελεύθερη κατά τις ώρες λειτουργίας του Εκθεσιακού Κέντρου του Δήμου Ηλιούπολης (καθημερινά 10:30-13:30 και 17:30-20:30).